Atenção (futuros) cineastas! A oportunidade de realizar um (primeiro) curta-metragem pode ser esta. O portal Tela Brasil, projeto criado em 2008 pela diretora Laís Bodanzky e pelo roteirista Luiz Bolognesi, está com inscrições prorrogadas até quinta-feira para o concurso “Faça Seu Curta Tela Brasil”. O autor do melhor projeto de curta-metragem, que deve ter o tema “Ideias para sustentar o mundo” e duração de até 10 minutos, receberá R$ 20 mil para realizar a produção.

O portal é voltado para o ensino da linguagem audiovisual e oferece oficinas virtuais compostas por textos e exercícios para se aprender e praticar todas as etapas da realização de um filme. O site também já promoveu concursos de roteiro e de vídeo (neste caso, já pronto). “O objetivo do portal é estimular a produção do audiovisual”, comenta Laís.

Diretora dos longas-metragens “As Melhores Coisas do Mundo”, “Chega de Saudade” e “Bicho de Sete Cabeças”, ela começou sua carreira cinematográfica fazendo o curta-metragem “Cartão Vermelho”, de 1994. Laís conta que este primeiro trabalho foi concretizado porque ganhou um concurso nos moldes do que idealizou agora. “É um aprendizado.”

Os interessados em participar do concurso devem ser maiores de 18 anos, ter nacionalidade brasileira e residir em território nacional. A obra deve ser inédita e de ficção, assim como ter um roteiro viável de ser executado no prazo de sete semanas, que é o período máximo em que ele deve ficar pronto. “Esse também é um dos critérios de produção”, diz Laís.

A avaliação da comissão julgadora, da qual faz parte o crítico e cineasta Ricardo Calil (“Uma Noite em 67″), também vai levar em conta criatividade e diálogo com o tema proposto, além da coerência do roteiro e da proposta de direção em relação ao conceito do curta-metragem. O regulamento completo está no site www.telabr.com.br, onde também deve ser feita a inscrição. O resultado será divulgado no início de agosto.

O concurso “Faça Seu Curta Tela Brasil” tem patrocínio da ArcelorMittal Brasil e apoio da Fundação ArcelorMittal Brasil. O portal, criado em parceria com a Fundação Telefônica e a CCR, coloca no campo virtual a experiência de Laís e Bolognesi com a Oficina Tela Brasil, ensinando a jovens de mais de 60 cidades técnicas de produção, roteiro, edição e direção de vídeo.

Fonte: telabr

As Belas Artes angolanas conseguiram, este ano, expandir o mercado até ao nível internacional e dar mais possibilidade aos jovens criadores angolanos de se firmarem através dos projetos Trienal e Luanda Cartoon.

Criados com o intuito de mostrar o melhor das artes angolanas, estes dois projectos ajudaram a aumentar a ebulição da cultura angolana, durante três meses e sete dias, no caso da II Trienal de Luanda e um mês, pelo Luanda Cartoon e permitiu aos estudantes de arte aprenderem um pouco mais sobre o estilo contemporâneo nos vários seminários realizados ao longo das atividades.

Expostos em várias artérias da cidade capital, os quadros, as esculturas, instalações e esboços de banda desenhada permitiram também mostrar, particularmente aos vários estrangeiros atraídos ao país pela dimensão dos projetos, a realidade angolana a partir das suas origens e na visão daqueles que mais ativamente a vivem, os jovens.

Buscando essencialmente expor elementos do quotidiano, os projetos, particularmente a II Trienal, procuraram usar a arte contemporânea por ser mais próxima das pessoas e da sociedade e por o seu maior impacto residir no conceito.

A ideia de se promover mais a arte contemporânea, segundo Daniel Rangel, curador da exposição brasileira “Três Pontes”, que esteve patente na II Trienal de Luanda, é por este estilo mostrar, com mais detalhes, a realidade atual de qualquer país, devido à liberdade de criação do próprio artista. “É uma arte que está presente nas ruas e não termina com o artista”.

“O contemporâneo é o hoje. É uma junção de tudo quanto seja expressão artística. A África tem uma produção muito forte e boa em termos de impacto, devido ao fato dos seus artistas questionarem temas super atuais que precisam ser discutidos a nível social, político, econômico e cultural. Dentro desta ideia a relação dos artistas angolanos com esta arte é rica para a sociedade”, explicou.

Com uma amálgama de várias expressões artísticas, como a dança, música e o teatro, apresentado pelos alunos da Escola Nacional de Artes, o projeto da II Trienal de Luanda trouxe, igualmente, ao país a experiência de artistas da África do Sul, Mali, Camarões, Nigéria, Egipto, Tunísia, Etiópia, Congo, Cabo Verde, Marrocos, Ghana, Argélia, Brasil, Portugal, Espanha, França e USA. Apesar das vantagens dos projetos e da sua dimensão, os artistas angolanos, assim como os produtores de arte, ainda se debateram, este ano, com o problema da falta de espaços para a realização de exposições.

A falta de atelier e a dificuldade para obtenção de trabalho continuam a ser outros dos problemas da classe artística nacional, que ainda não consegue tornar a produção de arte mais regular e causa, consequentemente, uma menor divulgação das criações nacionais e dos seus fazedores.

Resgate da arquitetura

Apesar de ser pouco divulgado, o patrimônio arquitetônico e o seu papel na história e cultura de um povo foram também realçados e bastante enfatizados este ano ao longo do projeto da II Trienal de Luanda.
Através da Campanha Reviver, os estudantes de arquitetura e alguns projetistas nacionais apresentaram, sob coordenação da arquiteta e professora Ângela Mingas, ideias de como renovar e melhor explorar a riqueza arquitetônica do país e transmiti-la às gerações vindouras.

“É preciso aproveitar este período em que o país está a viver uma revolução social e econômica, para ajudar na reintegração do indivíduo na sociedade, incutindo-lhe valores fundamentais da cultura da cidade contemporânea, mas tendo em conta sempre a sustentabilidade urbana”, explicou Ângela Mingas.

Durante os vários seminários sobre a preservação do patrimônio arquitetônico, Ângela Mingas destacou também as mudanças proeminentes na “nova Luanda” que precisam de ser analisadas, de maneira a não deturpar o valor histórico de alguns edifícios essenciais para a futura geração conhecer um pouco mais do trajeto do país, em geral e da cidade capital, em particular.

Fonte: Jornal de Ângola

Participe da segunda edição do projeto LER O TEATRO, iniciativa da Renascer Produções Culturais, com incentivo do Prêmio de Fomento às Artes Cênicas da Prefeitura do Recife. O evento vai promover OFICINAS GRATUITAS, de 21 de agosto a 19 de setembro, sempre aos sábados e domingos, das 9h às 12h, no Teatro Hermilo Borba Filho (Bairro do Recife).

Serão abordadas:

• Dias 21 e 22 de agosto – Performance e Sexualidades (com Rodrigo Dourado);

• Dias 28 e 29 de agosto – Dramaturgia Contemporânea (com Wellington Júnior);

• Dias 04 e 05 de setembro – Faces de um Teatro Marginal (com Marcondes Lima);

• Dias 11 e 12 de setembro – E o Teatro Pernambucano no Século XXI? Olhares em Retrospecto (com Leidson Ferraz);

• Dias 18 e 19 de setembro – Dramaturgias do Corpo (com Vavá-Schön Paulino).

Vinte e cinco vagas cada uma, com certificado ao final. Não é obrigatório fazer todas as oficinas, mas é preciso avisar se prefere o conjunto ou apenas algumas. Como resultado, a produção coletiva de um texto entre alunos e orientador. Inscrições gratuitas pelo e-mai: renascerproducoesculturais@bol.com.br

Informações:

3222 0025 / 9292 1316 (com Leidson Ferraz) ou 4141 4726 / 9189 9329 (com Luciano Rogério).